lunes, 29 de septiembre de 2008

Ah, ¿pero el productor no es el que tiene el dinero?




En otro orden de cosas (y las que de verdad nos tocan), he de anunciar que esta semana haremos una convocatoria de cásting para La Enfermedad de la Juventud, probablemente a través de Soloactores. Necesitamos principalmente chicos, que escasean bastante, así que en breve haré el anuncio oficial con lo que pediremos para las pruebas. Espero que algún despistado de esos que se pasa por el blog y no se digna a comentar nada se atreva a venir a las audiciones, que no mordemos (bueno, yo no; ahora, por Laura no puedo hablar que los dramaturgos cuando los dejas dos días sin comer ya sabéis lo que pasa...)

Y por último, en el apartado de autobombo, les está escribiendo una futura productora de "televisión, radio y espectáculos". Era mi intención iniciar este año estudios de realización para cine y tele, pero no he conseguido hacerme con una plaza debido a una injusta normativa discriminatoria que probablemente favorezca a los más lerdos (aún me dura el cabreo, ¿se nota?). Así que me jodo, y como me han dado plaza para producción, y a fin de cuentas los productores son directores frustrados, me he dicho: pues qué coño, éste es mi sitio.
Lo único que me falta es la cuenta corriente con números positivos y algún que otro cero, porque me temo que de pasta vamos mal. Muy mal . Así que no voy a ser una productora de modelo tipo antiguo. Uy. Mejor me callo...

Pues eso. Que no vengáis a mí a pedirme dinero, que seré una productora tacaña y tirana y no os daré ni para fotocopias. Por cierto, ¿alguien lleva suelto? Es que es final de mes...


sábado, 27 de septiembre de 2008

Hasta siempre











Comunidad de Madrid: la suma del dinero de todos

¿Estarán pensando en protagonizar la segunda parte de ésta?


Si recientemente hablamos del amigo Boadella, hoy toca dar cuenta del acontecimiento socio-cultural y espasmódico del año: la inauguración de los teatros del Canal de Isabel II (futura empresa privada si todo va según los planes de Espe). Al acto acudieron personalidades del teatro tales como José María Álvarez del Manzano, Vicky Martínez Berrocal, Cari Lapique, José María Aznar y Ana Botella.

El coste total de la ceremonia fue apenas de un millón doscientos mil euros. Curioso. Y luego a nosotros nos piden dos años de experiencia como compañía para darnos una mísera subvención.

Pues nada. Que siga la fiesta.


La gala: euro a euro

- Díptico y sobres de invitación: 3.280 euros.

- Bolsas regalo personalizadas: 57.000 euros.

- Alojamiento artistas: 25.000 euros.

- Transporte artistas: 24.000 euros.

- Catering para 900 invitados: 126.000 euros.

- Moqueta serigrafiada y proyección en la fachada del edificio: 23.500 euros.

- Vestuario de azafatas y acomodadores: 12.500 euros.

- Caché artistas: 309.508 euros.

- Seguros, mensajería, gastos de material y telefonía: 18.600 euros.

- Equipo de iluminación: 39.000 euros

- TOTAL ESPECTÁCULO: 654.880 euros.

- TOTAL SERVICIOS: 475.060 euros.

- TOTAL TELEVISIÓN: 99.300 euros.

[Fuente: elpaís.com]





jueves, 25 de septiembre de 2008

Ya podemos decirlo




Este pedacho de actor como la copa de un pino, este hombre de portentoso talento, este polifacético artista de planta inigualable que lo mismo te escribe un monólogo que te protagoniza una serie, éste, y no otro, será el nuevo Clive Bell en Mariposas Nocturnas - MOTHS.

Ya está, ya lo he dicho. Véanle aquí, porque merece la pena. Javier es licenciado en interpretación por la RESAD, y ahora mismo se encuentra preparando un monólogo de humor, escrito por su propia mano. A ver si le podemos ver en breve sobre los escenarios con este proyecto.

Con respecto a Mariposas, por ahora hay que esperar. Los diferentes proyectos de cada uno de los implicados nos tienen ocupados, aunque en el horizonte la idea de retomar la obra con un objetivo concreto sigue ahí. Esperemos que todo llegue a buen puerto, y así pronto podremos ver a Javi como nuestro particular Zeus, nuestro crítico de arte humano e imperfecto como la vida misma.

Bienvenido a bordo.


PD- Y que cumplas muchos más.

martes, 23 de septiembre de 2008

Dentro del Actors Studio



Y hoy, televisión de la buena, niños.

"Inside the actor's studio" es un programa de televisión de la cadena de cable norteamericana Bravo. Lleva emitiéndose 14 años ininterrumpidamente, y está presentado por el guionista y profesor decano del estudio James Lipton. El programa tiene un formato muy sencillo: Lipton realiza una entrevista a un personaje relevante del cine (generalmente actores) en el que se recorre toda su filmografía y donde, al final, se le realizan 10 preguntas personales. Los alumnos del Actor's Studio son el privilegiado público y al final tienen oportunidad de realizarle unas preguntas al invitado.

Desde el inicio del programa, han pasado por el plató más de 200 invitados: 8 directores de cine, 4 guionistas, 61 actores y actrices, 2 músicos, y 71 ganadores de un Óscar de la Academia de Hollywood.

Ni que decir tiene que el tono del programa alaba totalmente el star-system de la Meca de los Sueños, pero también ofrece un testimonio muy poco habitual del trabajo del actor en un medio tan sofisticado como es Hollywood. Muchas de las entrevistas son inteligentes, emotivas, y están centradas en los métodos de trabajo que tiene cada invitado. Además, en muchas de ellas conseguimos saber algún que otro secreto de las obras que han marcado la historia del cine...

En definitiva, el programa merece mucho la pena y no tendréis ningún problema en encontrar un buen catálogo de entrevistas en Youtube. Muchas de ellas, con subtítulos en español.
En este caso os voy a dejar un vídeo sin subtítulos, pero es que merece mucho la pena: la grandísima Jodie Foster habla de cómo descubrió la verdadera interpretación a través de Robert De Niro en "Taxi Driver". Casi nada.

En fin, un caramelo para el alma.






lunes, 22 de septiembre de 2008

Krankheit der Jugend


"La Enfermedad de la Juventud", drama en tres actos de Ferdinand Bruckner, seudónimo de Theodor Tagger, publicada en torno a 1929, éxito inmediato y portentoso escándalo en la sociedad de la época.

El amigo Ferdinand.

Se puede decir poco de esta obra sin darse cuenta al rato de que no hay calificativos para hacerle justicia. Drama intenso, de acciones y personajes, de ritmo vertiginoso y ambiente lascivo con un sobrecogedor final. Un texto de altura para actores de altura.

Es nuestro próximo proyecto. Nuestra nueva locura. Nuestra aventura incierta y nuestra enfermedad escogida con cariño y ganas para convivir con ella al menos durante los próximos tres meses. Y lo que ella quiera.

Los caminos siempre son inciertos al principio. Hoy, al empezar, el final parece muy lejano. Pero el día que se levante el telón, si, como esperamos, se levanta, no tengan la menor duda de que habremos puesto en lo que van a ver hasta la última gota de pasión que tengamos en el cuerpo. Y si no, al menos, habremos enfermado a gusto.


El beso. Más fotos de un montaje profesional aquí.


"IRENE.- De los jóvenes no hace falta que se sospeche. La juventud es capaz de cualquier cosa. No basta sobrevivir a la lucha inicial de la juventud. Hay que vencer en ella… Ése es el secreto de los que saben su camino en la vida.

MARÍA.- (En voz baja.) Yo ya no quiero vencer.

IRENE.- La juventud que, al despertar, no encuentra al mismo tiempo su lugar, está expuesta a un continuo peligro mortal. Y más aún una juventud a la deriva, como nosotros después de esa guerra… Entonces, el hecho mismo de ser joven se convierte en una enfermedad.

MARÍA.- No quiero vencer."





jueves, 18 de septiembre de 2008

Foticos guays de la señora dramaturga en acción



Nuestra Laura también es bailarina y profesora de danza oriental, aparte de nuestra dramaturga de cabecera.


Este curso inicia un nuevo periplo de enseñanzas y bailes en diversos centros. Para mantenerse al tanto, acudan a su blog personal.


¡Escribe! ¡Baila! ¡Hace unas delicias turcas de miedo!


Si esta chica no es un chollo, que baje Chéjov y lo vea.


miércoles, 17 de septiembre de 2008

Fenómenos paranormales


Noticia vista en Público:

Boadella dirigirá los Teatros madrileños del Canal y El Escorial

El director teatral y fundador de Els Joglars será el responsable artístico de las salas por petición expresa de Esperanza Aguirre. "Quiero hacer un teatro de calidad técnica, de una cierta profundidad y a la vez popular", ha declarado el realizador.

Albert Boadella. EFE/Javier Cebollada
EFE - Madrid - 16/09/2008 17:50


El escritor, director teatral y fundador de Els Joglars, Albert Boadella, se encargará de la dirección artística de los Teatros del Canal y de los de El Escorial desde el 1 de enero de 2009, tal y como ha confirmado el consejero de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, Santiago Fisas.

Los Teatros del Canal, nueva sede de las artes escénicas de la Comunidad de Madrid, que serán presentados en sociedad el próximo día 23 con un avance de lo que será el nuevo musical de Nacho Cano, A, ofrecerán, como los del Auditorio de El Escorial, "una programación de calidad, pero que atraiga a todo tipo de público". Esperanza Aguirre hizo esta propuesta hace cuatro años a Boadella y él ha aceptado ahora, según Fisas.

La presidenta de la Comunidad de Madrid confirmaba hoy, durante el Debate sobre el Estado de la Región, la "suerte" de que Boadella haya aceptado la propuesta. Horas más tarde, Santiago Fisas aseguraba que, como los actuales gestores del Auditorio de El Escorial cumplían su actual mandado de dos años, en lo que queda de año se hará una nueva convocatoria pública para sacar a concurso la gestión de ambos.

El personal del Teatro Albéniz, hasta ahora sede de las artes escénicas de la Comunidad, pasará a depender de estos teatros, y será el 31 de diciembre cuando la empresa propietaria se haga cargo de esta emblemática sala madrileña, asegura Fisas.

Boadella: "Quiero teatro de calidad para todos los públicos"

El propio Albert Boadella, por su parte, ha declarado que no quiere "hacer un club de exquisitos, sino teatro para todos los públicos, pero de calidad; algo que sea del gusto de todos los contribuyentes". El artista asegura que ha aceptado la propuesta porque "alguien que empezó hace muchos años en España cambiándose en los lavabos de los teatros para salir al escenario, cuando un día le ofrecen dirigir algo así, es en cierta medida como llegar al cielo, y tiene que aceptar".

"Lo que quiero hacer ahora es lo que he venido haciendo todos estos años con Els Joglars, un teatro de calidad técnica, de una cierta profundidad y a la vez popular, todo ello racionalizando recursos, y en la medida de lo posible me gustaría seguir haciéndolo", ha comentado.

En la mente de Boadella figura programar en los Teatros del Canal desde zarzuela a danza, pasando por música o teatro de vanguadia, y "el hecho de que haya dos salas, una grande y otra polivalente, lo facilita, porque la mayor puede acoger espectáculos más estables y la pequeña más comprometidos".

En el caso de El Escorial considera que "poco a poco el auditorio debería irse convirtiendo en la sede de un festival de verano de gran envergadura, pero eso cuesta".

Director por temporadas

Boadella se encargará de la programación artística de las dos salas de los Teatros del Canal, que pertenecen al Canal de Isabel II, y de las dos del Auditorio de El Escorial. De esta última, en concreto, se encargará en la temporada estival, en Semana Santa y Navidad; el resto dependerá de los gestores y de la iniciativa privada. En el caso de los Teatros del Canal, el catalán tomará el mando en los meses de julio, agosto y septiembre, cuando las salas se abran a una programación diferente, aunque Fisas recuerda que en ellas se celebrarán también los festivales dependientes de la CAM, como es el Festival de Otoño, Madrid en Danza o Suma Flamenca.

Los Teatros del Canal, diseñados por el arquitecto Juan Navarro Baldeweg, combinan dos salas de representación y un centro coreográico, todo ello con una superficie construida total de más de 35.000 metros cuadrados, sobre una parcela de 8.750 metros cuadrados en la confluencia de las madrileñas calles de Cea Bermúdez y Bravo Murillo.

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Y digo yo... ¿los cambios de discurso se justifican con golpes en la cabeza? ¿Aceptaría cualquiera de nosotros un trabajo como éste, sabiendo de qué manos viene? ¿Somos las gentes del teatro tan fáciles de corromper? Y más importante todavía, ¿por qué este señor, capaz de maravillas teatrales y cinematográficas de corte anti-poder, anti-fascista y anti-casi-todo, no ha tenido la decencia de decir NO?

Fenómenos para anormales, ya te digo.

martes, 16 de septiembre de 2008

Publicidad de la buena


Queridos niños:
Después de haber disfrutado del humor y desparpajo que la señora dramaturga ha desplegado sobre mi asunto molar, vengo a hacer publicidad de la buena. No me pagan por ello, pero es que soy así de prima.
Los que tenéis ojos en la cara habréis observado que en los links de este blog (hilos en el tiempo y en el ciberespacio, abajo a la izquierda), hay mayoritariamente enlaces a webs y blogs relacionados con el teatro, pero también algo de cine, frikadas y páginas personales de socios y amiguetes.
Las frikadas son, por supuesto, una iniciativa personal. Yo, por ser novia de geek, fui convertida a la religión verdadera a través del amor y ahora me he convertido en un monstruo (mutante, of course). Pues bien, desde esa experiencia religiosa intransferible, vengo a recomendaros una nueva serie que se va a estrenar en breve en La 2: Plutón Verbenero, de Álex de la Iglesia. Dicen que será la primera sitcom de ciencia ficción en nuestro país, y aunque muchos ya la bautizan como las aventuras de Pajares y Esteso en clave espacial, yo quiero creer que se trata de un salto cualitativo (e imaginativo) en la ficción patria, y que pronto podremos mirar de tú a tú a las más altas cotas del storytelling televisivo (tómese como ejemplo esta brillante joya que venero con toda mi devoción cuántica: Battlestar Galactica).
Me he emocionado, lo siento. Esto, bueno, si PLUTÓN sólo resulta ser un cachondeo entretenido, también valdrá. Desde aquí, las gentes del teatro aplaudimos tan valeroso riesgo. A ver si algún día podemos seguir el ejemplo.





Perdiendo el juicio

A mi burro a mi burro le duele la cabeza el médico le ha dado jarabe de cereza, a mi burro a mi burro le duelen las muelitas el médico le ha dado un tirón con las pincitas...

Querida Fátima, imagino que tras desposeerte de tus armas secretas te has quedado sin voz y con algún flemón. Tranquila, todo pasa, haz gargaritas con sal, toma antiinflamatorios y leñe!!! da señales de vida.

viernes, 12 de septiembre de 2008

Los más titiriteros de todos

Con la que se ha armado estos días por una mala expresión lingüística de Bardem en su entrevista con el Times, me han venido a la mente todos esos energúmenos que suelen calificar a la farándula de "titiriteros" (acuñado por Losantos, creo), como si el término "titiritero" fuese un insulto. ¡Qué honor! ¡Ojalá todos fuéramos de formación titiritera! Es un trabajo muy duro y muy bonito, y además uno de los más dignos del planeta.
En cualquier caso, estos días estoy documentándome a fondo sobre todo lo que envolvía al régimen franquista (de Losantos a esto, ¿lo habéis pillado? Si es que hay que ver qué bien hilo temas, ¡algo de periodista me queda!), y anodadada me estoy quedando. Y eso que pensé que ya sabía algunas cosas.
Pero después de ver esto, estoy planteándome seriamente una gran comedia que simplemente proyecte en bucle los siguientes videos...


"¡Aiguanmuviman!"




"Lo que quieras..."


PD- Por cierto, ¿alguien llegó a ver aquella maravillosa película de Els Joglars llamada "Buen viaje, excelencia"? La vi en el difunto cine Rex de Madrid en su día, pero nunca más se supo. Era una vendetta maravillosa y pasó sin pena ni gloria. Hoy día es casi inencontrable. Una pena que no la pongan en los colegios para que los niños aprendan para qué sirven los dictadores.

*He resuelto el enlace de el de "Lo que quieras...", con el video original. ¡Franco ventrílocuo!

jueves, 11 de septiembre de 2008

¡Dame mi 10!

Lo prometido es deuda. Las tomas falsas están al caer, dado que me he hecho un esguince o algo parecido y voy a pasar mucho tiempo en casa... Por cierto, ¿oléis eso? ¿No? ¿Seguro?

Huele a proyecto en marcha. Sí, casi huele a lo mismo que la libertad creativa.



Pronto habrá noticias. Esperemos...

miércoles, 10 de septiembre de 2008

Arde Troya

El Festival de Otoño viene cargadito. Rodrigo García, Brook & hija, etc... Y es otro año que me pierdo a Brook porque ya no quedan entradas. Lo de ser pobre es un asco, ya os lo digo yo. Eso sí, no pienso ir a ver las ocho horas y media de Lepage aunque queden entradas o las regalen. Sé que para ciertos sectores es un Dios, pero es que tengo la agenda muy apretada y no me puedo permitir estar tanto tiempo sin hacer nada.

Y al Español llega "Las Troyanas" de Eurípides con producción del Festival de Mérida y dirección del omnipresente Mario Gas, que aunque no es santo de mi devoción, tiene en su haber ciertas iniciativa escénicas realmente interesantes.

Nos gusten o no, hay ciertas cosas que hay que ver una vez en la vida. Y yo aún tengo una cuenta pendiente con el Teatro Romano de Mérida (si me entró el síndrome Stendhal viéndolo desnudo a plena luz del día, ¿qué no me dará en medio de una representación en tan incomparable marco?). Por ahora, me tendré que conformar con ver Troyanas en el Español.



El año que viene, quién sabe.

domingo, 7 de septiembre de 2008

El "Celebrities" de Laura


Ya está aquí. Lo estábais deseando.

Poco se puede añadir a la cadena de despropósitos que es el siguiente video. Sólo que lo hemos hecho con todo el cariño y el amor del mundo.
A nuestra querida señora dramaturga le ha gustado (y si no es así, nos ha mentido como una bellaca). Esperemos que nuestros admirados muchachos nos perdonen por esta suerte de homenaje retro-cutre. Me encantan las reacciones que produce una cosa de éstas. Luego todo el mundo te pregunta eso de "¿pero vosotros no hacíais teatro profundo?". Bueno, se cae un mito, pero nace el de LAURAAAA.

Y lo que nos hemos reído...



[Nota: Lo que he subido a YouTube es una versión preeliminar de calidad más baja para poder subirlo más rápido. En breve espero poder subir una versión mejor que respete la relación de aspecto, con más calidad de audio y video, y editar las tomas falsas un día de estos, que ya hay fans que las han reclamado]

¡LIBEERTAD CREATIVAAAAAAAAAAAAAAAAAA!

viernes, 5 de septiembre de 2008

Gaticos y monetes

¡Lo siento, lo siento, lo siento! Ay, cinco días sin actualizar el blog, ¡nooooo! Los miles de fans que nos siguen en todo el planeta se estarán rasgando las vestiduras. Por fortuna supongo que, cuando vuelva, la señora dramaturga traerá muchas noticias frescas de Santander.
En cualquier caso, sólo puedo decir que estamos preparando muchas cosas. Algunas importantes, otras no tanto, y otras de cachondeo puro y duro. Así que hasta el lunes o el martes... no puedo soltar prenda.
Esperemos que, en cualquier caso, os guste lo que andamos tramando.
Besos faranduleros.






“(…) La ficción, es decir la obra de imaginación, no es lanzada contra el suelo como un guijarro, lo que tal vez sí ocurre con la ciencia; la ficción es como la tela de una araña, acaso sostenida del modo más ligero imaginable, y sin embargo sostenida de la vida por los cuatro costados. A veces tal vinculación es apenas perceptible. Las obras de Shakespeare, por ejemplo, parecen colgar de allí por sí mismas, sin ayuda alguna. Pero cuando se tuerce la tela, cuando se la levanta por una orilla, se la rasga por el medio, recordamos que esas telas de araña no las tejen en medio del aire criaturas incorpóreas, sino que son la obra de seres humanos que sufren y están atados a cosas groseramente humanas, como la salud, el dinero y las casas en que vivimos.”



-Virginia Woolf. “Una habitación propia”. Capítulo 3.